Modernismo no Brasil

Modernismo

O modernismo no Brasil foi um movimento cultural de amplo espectro, que afetou tanto a literatura como as artes plásticas, o movimento modernista brasileiro teve seu marco na Semana de Arte Moderna, realizada em São Paulo em 1922. Inspirado pelas inovações artísticas das vanguardas europeias anteriores à Primeira Guerra Mundial, tais como o cubismo e o futurismo.


Contexto Histórico

O modernismo no Brasil surgiu no início do século XX, em um contexto de mudanças políticas e sociais no país. A Primeira Guerra Mundial (1914-1918) e a Revolução Russa (1917) influenciaram o pensamento de artistas e intelectuais brasileiros, que passaram a questionar a tradição e a buscar uma nova forma de expressão artística.


O modernismo no Brasil teve um impacto profundo na cultura brasileira, influenciando gerações de artistas e intelectuais. O movimento contribuiu para a renovação da literatura, das artes plásticas, da música, do teatro, da arquitetura e da moda brasileira.


No Brasil

Literatura
Arte
Arquitetura
Primeira Fase
Segunda Fase
Terceira Fase

Semana de Arte Moderna

O evento

A Semana de Arte Moderna foi um evento artístico e cultural realizado no Theatro Municipal de São Paulo entre os dias 13 e 17 de fevereiro de 1922. O evento reuniu artistas e intelectuais de diferentes áreas, que apresentaram obras inovadoras, inspiradas nas vanguardas europeias e na cultura popular brasileira.


O evento foi organizado por um grupo de artistas e intelectuais modernistas, liderados por Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Anita Malfatti. O objetivo do evento era promover uma renovação da arte e da cultura brasileira, rompendo com a tradição e buscando uma nova estética.


Polêmica

As apresentações da Semana de Arte Moderna foram recebidas com grande polêmica. A crítica conservadora acusou os modernistas de serem descomprometidos com a cultura brasileira e de estarem imitando as vanguardas europeias. No entanto, o evento teve um impacto profundo na cultura brasileira, influenciando gerações de artistas e intelectuais.


Algumas Obras

  • "Pauliceia Desvairada", de Mário de Andrade
  • "Os Lusíadas de 1922", de Oswald de Andrade
  • "Alguns Contos", de Manuel Bandeira
  • "Menino de Engenho", de José Lins do Rego
  • "Carnaval", de Carlos Drummond de Andrade
  • "Abaporu", de Tarsila do Amaral
  • "A Negra", de Anita Malfatti
  • "O Homem Amarelo", de Anita Malfatti
  • "O Cabeça de Cuia", de Lasar Segall
  • "O Monumento às Bandeiras", de Victor Brecheret

Grupo Dos Cinco

Anita Malfatti (1889 - 1964) Um dos grandes nomes das artes no Brasil, foi desenhista, ilustradora, pintora e professora. Seus primeiros dons artísticos foram desenvolvidos enquanto ainda era criança.

Tarsila do Amaral (1886 - 1973) é considerada uma das principais artistas do modernismo no Brasil. Aos 16 anos, pintou seu primeiro quadro nomeado “Sagrado Coração de Jesus” em Barcelona, na Espanha, onde concluiu seus estudos.

Mário de Andrade (1893 - 1945) é um dos principais nomes da literatura brasileira. Destacou-se durante a implantação do Modernismo no Brasil, participando ativamente das rodas literárias, onde conheceu os demais integrantes do Grupo dos Cinco.

Menotti Del Picchia (1892 - 1988) Jornalista, tabelião, poeta, advogado, pintor, político, cronista, romancista e ensaísta, teve uma grande relevância para o movimento modernista.

Oswald de Andrade (1890 - 1954) uma figura fundamental para o modernismo, escritor, dramaturgo e ensaísta, era considerado polêmico devido ao seu temperamento irônico, combativo e irreverente.